CINE-FASCINA

sábado 7 de marzo de 2009

Watchmen




La fidelidad dentro de una adaptación al cine de cualquier obra, representa el aspecto fundamental, donde el director tiene que poner el mayor énfasis, ayudándose con los recursos que el cine nos ofrece.

Más si estas son obras, con millones de fanáticos arraigados.

La fidelidad de esta novela grafica la dejare de un lado, por que no he tenido un contado directo con el comic.

Por otro lado tratare de exponer mis puntos de vista  dentro de la percepción que me ha dejado la película.

Watchmen… un  conjunto  de  imágenes apabullantes, decorados celebres, estilos visuales creados inteligentemente,  toda una experiencia  desconectada con una esencia narrativa.Una historia potente, que se deja caer, por un hilo conductor inexistente.

Pero esta historia, representa mas allá que efectos bonitos y cuidadas imágenes, muestra el conflicto humano, un existencialismo natural, que se ve remarcado en aquellos superhéroes, que creen en la idea de cambiar al mundo, por convicciones subjetivas… exponiendo su naturaleza humana,  ante si mismos.

Donde se vemos  que el hombre siempre ha sido es capaz de actuar ante condiciones contrarias de lo parámetros de una sociedad, lo cual no significa que este mal. También en innegable  pasar por alto, la critica  a las  condiciones de la estupidez humana, como causante  de su   fin innegable, pero al final muestra  solo muestra que forman partes de este mismo.

Sin duda, watchmen contiene la profundidad necesaria, para poder ser reconocida como una historia de nivel. Contextuada con una realidad paralela de superheroes, en un mundo de ficción, mas realista de lo que uno pueda imaginarse.

Pero a pesar de la gran historia, se ve la falta de control  de Snyder, de crear un contraste entre lo visual y lo narrativo. Aunque no hay que ser tan duros y dar merito por lo creado.

A todo esto no puedo dejar de decirme que si esto, hubiera sido un guión original, alejado de tratar de hacer una buena adaptación ,tuviera que haber reconocido que estába ante algo muy grande.  

Lamentablemente Hollywood parece estar peleado con lo original, todo esto derivado de los odiosos pero nada despreciables millones de dolores que deja la taquilla.  

En fin la película entretiene, incluso me gusta la mayor parte de ella, crea absorbentes atmósferas, imagenes potentes, actuaciones dignas (solo algunas) , una ecena introductoria fantastica. Y los mas arriesgado nos muestra una vision, de algo que no podia ser adaptado.  

Pero  decae por una historia más grande que sus pretensiones y lo desconectado que se vuelven las imagenes. 

Lo que si es que Watchmen es todo un espectaculo, para bien o para mal. 

Lo ultimo que puedo decir es que lo mejor que huebiera pasado, hubiera sido no adaptar este comic. Y haber dejado una obra como esta, solo como lo que es. Una novela grafica. 

martes 6 de enero de 2009

La cámara de Clint Eastwood

Dentro del cine Clint Eastwood, ha dejado una huella, siendo el mejor director actual, a mi parecer de un punto de vista "tradicional" del cine americano.
A lo largo de su carrera como actor, director, músico y productor, ha sabido desarrollarse dentro de la industria, de una manera singular, creando su propio estilo en la narrativa y en lo visual.
Su filmografía ha tenido altos y bajos, a pesar de que no he visto todo lo que ha hecho, puedo decir que fue evolucionando, desde sus Westerns, hasta sus Dramas. Tomando como referencia, las peliculas en las que habia actuado con anterioridad, pasando por los años, ya con un estilo definido.
Las historias que lleva a la pantalla, están plagadas de personajes profundos, con historias bien llevadas, mostrándolo en sus planos fijos, con estáticas que demuestran su gran talento tras las cámaras.
Y a pesar de que no es un director que arriesga con narrativas diferentes o en estilos visuales fuera de lo común, Ha sabido mantener paradigmas de una academia, sin que esto disminuya la calidad que agrega a sus Films. Porque no es noticia que al señor Eastwood le gusta que lo nominen al oscar.
Pero como es sabido con muchos directores, que se pierden por sus pretensiones oscarizables
Clint se ha mantenido firme con sus películas.
Personalmente mi película favorita de tantas que ha hecho, es Los Puentes de Madison, ya que más allá de su agradable estética, fotografía, y sus actuaciones muy bien llevadas. Me cautivo una historia tan fiel adaptada, llevada con tanta sinceridad y sin pretensiones.
Pero es importante ver que su cine ha estado compuesto por grandes películas como
Unforgiven, Mystic River, Pale Rider, Bird , Million Dollar Baby, Letters From Iwo Jima entre otras.
Posiblemente me quedo corto al hablar de el, ya que como actor tiene una carrera mas extensa, que abarca algunas décadas, aparte queda su carrera como músico, que no ha sido tan desarrollada, pero también es importante verla.
Un genio del cine que toda vía tiene para rato, por lo mientras este año nos llegara Changeling y Gran Torino que será su ultimo trabajo como actor.

domingo 4 de enero de 2009

¿El cine ya no es lo de antes?

Como todo en la vida, las cosas cambian y se reinventan, el cine no es la excepción.

Muchos denuncian que el cine ya no es como antes, que diferentes factores lo han “corrompido” económicos principalmente, los cuales han ganado a las industrias, dejando al arte de un lado.

Pero dentro del cine, en mi opinión existen tres factores que han vivido con el desde sus existencia, el primero y fundamental el Artístico, y los otros el Social y el Económico.

Son factores que han ido de la mano durante el tiempo, aunque en nuestros tiempos el cine se ha vuelto más “superficial”. Los géneros se han reinventado, algunos no de la mejor manera.

De lo que se puede presumir es que ha aun existen directores dentro de convicciones de una industria y fuera de una industria, que siguen tomando al cine, como ese medio artístico de creación.

A pesar de esto, posiblemente el cine ya ha tomado otro rumbo, donde ha sido “descompuesto” o “mejorado” a nuevas formas, que lo han obligado consecuencias de otro tipo. Dentro de la subjetividad que como arte, esta tiene presente.

La esencia sigue ahí, solo hay tratar de manifestarla sin estar peleados a los tres factores.

Afuera existe una mayoría que posiblemente le tenga sin cuidado, si el cine ha cambiado o no, pero también existe gente que ama el cine y que en muchas cuestiones se ha sentido decepcionado con los nuevos estándares impuestos, solo pidiendo ver un pedazo de “arte” hecha por el hombre.

lunes 8 de diciembre de 2008

Porque tanto perderse tanto buscarse sin encontrarse... Barcelona


A comentarios que he leído:

¿Qué más da que Allen haya filmado un documental de Barcelona?

¿Qué más da que Cruz y Johansson se besen en la película?

¿Qué más da que parezca film de Nancy Meyers?

A todo esto mi critica

Vicky Cristina Barcelona. La nueva comedia dramática, con una especie de tono erótico, donde se muestra de manera “sutil” y muy fresca, este viaje por una Barcelona, que marca el paso de los protagonistas, con situaciones acidas, que provoca un cambio radical a sus vidas, y lo impredecible que puede resultar estas.

Con una atmosfera superficial y sin tantas pretensiones, el señor Allen, embarca a esta historia de idilios en la relación de pareja, con cierta profundidad en los diálogos aparentemente simples, de personajes que se ven victimas de la vulnerabilidad del amor y todo esto en la contemplación de un drama, mostrando su lado cómico.

Vicky Cristina Barcelona resulta bastante disfrutable, ese cine ligero, con contexto bañado de las disyuntivas del director, por querer representar la parte tan conflictiva del ser humano, a su respuesta hacia el amor. Utilizando los recursos del lugar de Barcelona, un personaje mas en la película.

Partiendo de sus personajes en tono “realista” de caracteres, intereses, y particularidades diferentes.

Cristina--Una mujer buscando su verdadero talento al arte, pero decepcionada por el poco don, de poder sacar sus pasión. Tratando de arriesgarse y vivir sin prejuicios, para darse cuenta de su insatisfacción hacia su propia vida.


Vicky--Más reservada, con esteriotipos marcados de haber encontrado su vida perfecta, pero esa vida perfecta, solo es la mentira que se cuenta, para cumplir con sus convicciones hechas, que se ven rotas por Juan Antonio, y lo más importante el miedo que le produce pensar la búsqueda de algo diferente en su vida

Juan Antonio---Realmente sus lógica nunca la entendí, los muestran con seductor y pintor arriesgado, envuelto en el conflicto de su Ex-mujer y las dos turistas americanas, sin tener esa perspectiva amplia de saber a quien quiere.

Y por ultimo María Elena, el personaje que le da el sabor a la película (Penélope Cruz estupendamente terrible) caótico, y entramadamente dañado. Que crea el verdadero conflicto a la vida de los demás.

Allen que vuelve embarcarse a su nueva era del cine, trayendo con el lo brillante de su pasado, y lo “oscuro” su presente, crea esto.

Sin duda lo más destacable desde
Match Point, y algo que he disfrutado en grande. Este pequeño ensayo a la vida, al amor, y a la relación en pareja, que pueden ser cosas tan disfrutables y frustrantes a la vez, A pesar de sus ligeras fallas en sus personajes y en algunas escenas, aunque el tema se vuelva a repetir miles de veces y aunque existan los clichés del género, logra impartirle su toque, que resulta, provocador, cómico y sutil.

8.5

Renovarse o morir

Aunque no se para tanto, creo que es importante poner el post de regreso, por los meses que estuve ausente.

Las razones, bueno pretextos hay muchos, pero ahora por fin que ya tengo el tiempo empezare de lleno con el blog, durante estas dos semanas abra remodelación en varios aspectos, pero aun así escribiré lo que mas pueda.



domingo 21 de septiembre de 2008

Arrancame la vida


Arráncame la vida, nueva súper producción mexicana, de la cual no le tenía mucha confianza, ya que todos sabemos como van encaminadas este tipo de películas.
Pero después de las “buenas” criticas que había escuchado, le di la oportunidad.
Al final resulta un cinta entretenida, con buenos momentos, una admirable reconstrucción del México de época, dialogos interesantes y actuaciones dignas. Pero apesar de esto, no es capaz de ocultar sus inconsistencias en guión, reparto y algunos otros aspectos.
Con fotogramas copiados de algunos clásicos y no tan clásicos dramones románticos del vecino de arriba. Una Ana Claudia Talancón, que saca de onda con su actuación, en las etapas en las que se desarrolla su personaje, no lo hace mal, pero tampoco logra lucirse, aparte de que ni su mama cree, que es un mujer los años 30´s.
Un trasfondo político, interesante, pero sin saber desarrollarlo, claro hay que aclarar que el general Andrés Asensio (Daniel Giménez Cacho), se lleva la película y un José María de Tavira que pasa si pena ni gloria, en algunos momentos uno mas del reparto.
Película que se queda con aspiraciones a clásico instantáneo mexicano, con buenos aspectos técnicos, entretiene pero solo se queda en eso. Aun así la recomiendo, ya que viendo lo que hay en cartelera... bueno mejor váyanla a ver.

75

lunes 25 de agosto de 2008

Toronto 08



El festival de Toronto que se celebrara del 4 al 13 de Septiembre en Canadá, ha dado a conocer algunos Films, que integraran el certamen.
Como ya todos sabemos, este festival es la antesala a las películas que trataran de obtener la candidatura al oscar. Aunque eso no evita que veamos cine mas simplista y sin tanta luminosidad de estrellas.
Este año habrá de todo un poco, donde veremos 312 películas en exhibición de 64 países del mundo.

A continuación un recopilado de la mas trascendental que se vera

Las que más ruido harán:

Me and Orson Welles de Richard Linklater
Che: Part One y Part Two de Stephen Soderbergh
Blindness de Fernando Meirelles
Burn After Reading de los coen

¿Las sorpresas?:

Slumdog Millionaire de Danny Boyle
The Wrestler de Darren Aronofsky
The Brothers Bloom de Rian Johnson
The Secret Life of Bees de Gina Prince-Bythewood.


Y las que piensan meterse en la lucha:

Pride and Glory de Gavin O'Connor
La Duquesa de Saul Dibb
The Burning Plain de Guillermo Arriaga


Y eso que después de todo tres pesos pesados para este año, se echaron para atrás, en el certamen, Changeling de Clint Eastwood, Milk de Gus Van Sant y Revolutionary Road de Sam Mendes

En cuestión de México se va a presentar Voy a explotar de Gerardo Naranjo.

martes 29 de julio de 2008

El turno de Watchmen


En la nueva era de Holliwood, la adaptación de cómics se ha vuelto fundamental, lo cual garantiza en la mayoría de las ocasiones, grandes ganancias para las distribuidoras. La llamada crisis de guiones originales por la cual pasa Hollywood, ha llevado adaptar toda clase de cosas. Y como mencione los comics son los que han dejado más grandes ganancias.
Dentro de este universo, existen historias de todo tipo, las cuales han resultado en películas, unas más decentes que otras.
Ahora toca el turno de Watchmen, una de las novelas graficas mas alabadas de todos los tiempos, escrita por Alan Moore dibujada por
Dave Gibbons.
La warner designó, para llevarla a la pantalla grande, a Zack Snyder, el cual ya conocemos por sus trabajos en 300 y el remake del Amanecer de los muertos.
La verdadera relevancia de esto, radica que estamos con una historia muy potente y compleja, la cual aunque a mi parecer es difícil de adaptar, creo que no es imposible y si por su parte el guionista (David Hayter, X-MEN 1 Y 2) logra captar la esencia principal puede llegar hacer una estupenda película.
Las primeras imágenes (
imagenes) y posters, ya han salido, así como el trailer, mucho se habla sobre la espectacularidad del mismo, incluso en muchos blogs, lo han llamarlo el trailer del año. Y aunque todavía no me convence en un 100% creo que va por buen camino.
Existen muchos comics, unos más intrascendentes que otros, pero creo que este merece una vendedera buena adaptación, espero que no lo arruinen, como ya ha pasado en anterioridad.


lunes 7 de julio de 2008

Batman... y su marketing

Definamos el caso The Dark Knight, como un fenómeno producido por las hábiles mentes del marketing. Desde su primer Teaser Trailer hasta su sexto trailer a la fecha, ha sabido manejar el asombro de una considerable parte del publico, ha esto hay que agregarle toda la expectación que ha surgido tras la muerte de Ledger. Que los ejecutivos de Warner han sabido aprovechar… ya que si somos pesimistas lo único que importa a la productora son los números.
Pero bueno la gran campaña desde trailers hasta pósters, han sugerido que lo que vamos haber va ser una verdadera chulada. Pero ¿será para tanto?
Batman es un personaje que me gusta, ya que no lo siento tan insípido como otros súper héroes y aunque ha tenido bastantes películas unas más decentes que otras, ninguna me cautivado como otros film permanecientes al genero.
Pero en fin, realmente me ha sabido atrapar, mis expectativas están por cielos y considerando las primeras críticas de gringolandia, las cuales han sido bastante favorecedoras. (Claro si ha Iron-man tiene el 93% de la critica que se puede esperar) Espero una película como simple aficionado del los superhéroes y como aficionado del cine, ver algo mas que bueno. No se puede confiar en el marketing, pero lo haré. Haber que resulta al final.
Estreno 18 Julio.

Les dejo con su nuevo trailer: Aquì

sábado 21 de junio de 2008

Los 100 mejores films

Algo que me ha llamado la atención, es la nueva lista que hace que hace la AFI (American Film Institute) , para mencionar las mejores películas de la historia americana, solo que ahora lo hace top ten, clasificando las películas, en sus diferentes géneros


Películas Épicas:
1) ‘Lawrence de Arabia’ (1962); 2) ‘Ben-Hur’ (1959)3) ‘La Lista de Schindler’ (1993); 4) ‘Lo que el viento se llevó’ (1939)5) ‘Espartaco’ (1960); 6) ‘Titanic’ (1997)7) ‘Sin Novedad en el Frente’ (1930); 9) ‘Salvar al soldado Ryan’ (1998)9) ‘Rojos’ (1981); 10) ‘Los 10 mandamientos’ (1956)
Películas de Animación:
1) ‘Blancanieves y los siete enanitos’ (1937); 2) ‘Pinocho’ (1940)3) ‘Bambi’ (1942); 4) ‘El Rey León’ (1994)5) ‘Fantasía’ (1940); 6) ‘Toy Story’ (1995)7) ‘La Bella y la Bestia’ (1991); 8) ‘Shrek’ (2001)9) ‘La cenicienta’ (1950); 10) ‘Buscando a Nemo’ (2003)
Películas de Fantasia:
1) ‘El Mago de Oz’ (1939); 2) ‘El Señor de los anillos’ (2001)3) ‘¡Qué bello es vivir!’ (1946); 4) ‘King Kong’ (1933)5) ‘Miracle on 34th Street’ (1947); 6) ‘Field of Dreams’ (1989)7) ‘Harvey’ (1950); 8) ‘Atrapado en el tiempo’ (1993)9) ‘El Ladrón de Bagdad’ (1924); 10) ‘Big’ (1988)
Películas de Gansters:
1) ‘El Padrino’ (1972); 2) ’Uno de los nuestros’ (1990)3) ‘El Padrino II’ (1974); 4) ‘Al Rojo Vivo’ (1949)5) ‘Bonnie y Clyde’ (1967); 6) ‘Scarface, el terror del hampa’ (1932)7) ‘Pulp Fiction’ (1994); 8) ‘Enemigo Público’ (1931)9) ‘Hampa Dorada’ (1930); 10) ‘El precio del poder (Scarface)’ (1983)
Western:
1) ‘Centauros del Desierto’ (1956); 2) ‘Sólo ante el peligro’ (1952)3) ‘Shane’ (1953); 4) ‘Sin Perdón’ (1992)5) ‘Red River’ (1948); 6) ‘The Wild Bunch’ (1969)7) ‘Dos Hombres y un destino’ (1969); 8) ‘Los Vividores (McCabe & Mrs. Miller)’ (1971)9) ‘La Diligencia’ (1939); 10) ‘Cat Ballou’ (1965)
Películas de Ciencia Ficción:
1) ‘2001: Una Odisea del espacio’ (1968); 2) ‘La Guerra de las Galaxias: Episodio IV’ (1977)3) ‘E.T.’ (1982); 4) ‘La Naranja Mecánica’ (1971)5) ‘Ultimátum a la Tierra’ (1951); 6) ‘Blade Runner’ (1982)7) ‘Alien’ (1979); 8) ‘Terminator 2′ (1991)9) ‘Invasion de los ladrones de cuerpos’ (1956); 10) ‘Regreso al futuro’ (1985)
Películas de Deportes:
1) ‘Toro Salvaje’ (1980); 2) ‘Rocky’ (1976)3) ’El orgullo de los yanquis’ (1942); 4) ‘Hoosiers: Más que ídolos’ (1986)5) ‘Los Búfalos de Durham’ (1988); 6) ’El Buscavidas’ (1961)7) ‘El Club de los Chalados’ (1980); 8) ‘El Relevo’ (1979)9) ’Fuego de juventud’ (1944); 10) ‘Jerry Maguire’ (1996)
Películas de Misterio:
1) ‘De entre los muertos’ (1958); 2) ‘Chinatown’ (1974)3) ‘La Ventana Indiscreta’ (1954); 4) ‘Laura’ (1944)5) ‘El tercer hombre’ (1949); 6) ‘El Halcón Maltés’ (1941)7) ‘Con la muerte en los talones’ (1959); 8) ‘Terciopelo Azul’ (1986)9) ’Crimen Perfecto’ (1954); 10) ‘Sospechosos Habituales’ (1995)
Películas Románticas:
1) ‘Luces de la Ciudad’ (1931); 2) ‘Annie Hall’ (1977)3) ‘Sucedió una noche’ (1934); 4) ‘Vacaciones en Roma’ (1953)5) ‘Historias de Filadelfia’ (1940); 6) ‘Cuando Harry encontró a Sally’ (1989)7) ‘La costilla de Adán’ (1949); 8) ‘Hechizo de luna’ (1987)9) ‘Harold y Maude’ (1971); 10) ‘Algo para recordar


Comentando estas listas, realmente me cuesta opinar, ya que muchas de las cintas aun no las he visto. Aparte como llegue a comentar antes, acerca de la lista del año pasado, algunos de estos puestos, se confunden la calidad cinematográfica con trascendencia social, y podemos decir que todo queda a subjetividades de los representantes del AFI

Otra de las cosas que me llama mucho la atención, que casi en la totalidad de estas películas, son del los años 80`s hacia abajo, con excepción de algunas, no dudo que en estas épocas se hallan creado grandes películas, pero ¿ no creen que hay películas de los 90`s y época actual que se merecen un puesto en esta lista?

Per0 bueno ustedes que opinan

martes 17 de junio de 2008

The happening

El fin de los tiempos (que pasa con los traducciones), o en su titulo en ingles es The happening. La nueva película de otro peculiar director M. Night Shyamalan.
El film comienza muy bien, va directo al grano con el fenómeno devastador que provoca la muerte de los citadinos de Nueva York (saliéndome de tema, por que todo siempre sucede en esta ciudad, cuantas veces ha sido devastada, inundada, quemada, invadida, etc.) pero regresando al tema, el director sabe como llevar el principio de la historia, sabe meter mucha tensión y desconcierto entre el espectador.
Después nos trasporta a toda la paranoia creada por este raro fenómeno, viendo rastros del aun 11 septiembre, que sigue invadiendo la mente estadounidenses. Y demostrando que el hombre reacciona de manera fatal, ante lo desconocido, tratando de conseguir su sobrevivencia.
Nos muestran la historia de amor, que no debe faltar. Desde ahí la película empieza a tener sus inconsistencias, ya que siento que no la saben llevar, incluso parece absurda y miren que los protagonistas no ayudan, aunque no lo hacen tal mal, hay momentos en los que se pierden.
Empiezan las situaciones forzadas, diálogos muy inconsistentes y un final típico que realmente se espera mas, considerando que el señor Shyamalan se especializa en eso.
El estilo visual en momentos me parece bien hecho, hay tomas inteligentes y bien creadas.

En resumidas cuentas la película te entretiene, crea momentos de mucha tensión, incluso momentos muy crudos, Era una historia brillante, la cual estuvo casi en su totalidad desaprovechada. Se agradece que no fuera un film lleno de efectos, ya que por lo que vemos en titulo, todo pareciera que es un producto más, de esos vacíos que nos llegan por montones todos los años. Pero no lo es, podemos encontrar rastros de una psicología metida en la historia sobre las reacciones del hombre ante tal situación, al igual sobre la crítica ecológica y el impacto que el hombre produce en ella. Solo que no quedan también concretados estos puntos.
Me gustan la forma en que ve las cosas y como las capta el director, solo me gustaría que fuera mas preciso y se enfocara mas en la historia, sin dejar que estas decaigan.

Calificación final: 7


Y para finalizar esta entrada les dejo el trailer de The Curious Case of Benjamin Button, una cinta de David Fincher, muy interesante y prometedor.

domingo 8 de junio de 2008

Death Proof -- critica

Después de más de una año de espera, por fin puedo ver uno de los films integrantes de la ya peculiar cinta Grindhouse.
La que nos llega primero, es la cinta de Tarantino (Death Proof)
En esta película podemos ver, que esta invadido de los efectos tarantinos y a pesar de que es un film “homenaje al cine de serie Z de los sesenta”, el director imprime sus peculiar modo de dirigir y de llevar una historia, de un asesino que aniquila victimas (mujeres) con su coche.
Debo decir que dentro del guión, los diálogos escritos por Quentin, me parecen de lo mejor, carentes de importancia y sentido, vanalidades y tonterias, es lo que un par de chicas nos muestran en la primera media hora del film, después continua con la aparición del asesino enserie, muy bien interpretado por
Kurt Russell , para el desenlace de este cuarteto de mujeres.
La siguiente parte, que para mi es lo mejor de la película, vemos de nuevo al asesino que ha vuelto a las andadas, echando el ojo a lo que serán sus siguientes victimas, Otro par de chicas con platicas mas peculiares y mejor llevadas.
Uno se puede imaginar que vamos haber el mismo fatal desenlace, pero todo cambia cuando estas chicas son las que le dan la lección a este sujeto, en una persecución que se vuelve lo más atractivo de Death Proof.
La fotografía, la direcciòn y claro la musicalizaciòn de la película son algo que sobresalen.
Y sin querer ser la obra maestra, Death Proof, se convierte en una locura por así decirlo, de chicas locas, diálogos brillantes, persecuciones muy bien logradas, todo carente de un sentido en general, que hace que me la halla pasado de lujo viendo la película.

Probablemente, mi gusto hacia ella, radique en mi adoración por el cine de Tarantino, habrá personas que les parezca carente de “profundida” y demás cursilerías, pero nadie puede refutar que Tarantino es gran director y que sabe hacer grandes cosas.

Calificación 8

miércoles 4 de junio de 2008

PROXIMAMENTE...


yA lLeGO... yA lLeGo


miércoles 21 de mayo de 2008

Trailer...

Mientras el 61 festival de Cannes se lleva acabo, Indiana Jones en su inminente estreno y los estudios atacan con pósters, clips, trailers y demás para ganarse la corona en la box-office este verano. Existen otras peliculas que emergen de las sombras jeje.
Como vemos estamos ante varios sucesos cinematográficos, que comentare como mas calma, ahora lo que me gustaria comentar es sobre una pelicula que me llama la atención, la cual responde al nombre de :
Australia y si por alguna razón no saben de qué va esta película, les explico. Es el cuarto film del peculiar director Baz Luhrmann, donde este quiere dar gala de su país de origen (Australia), así que tanto como reparto y equipo técnico son pertenecientes a la misma nacionalidad.
La película protagonizada por Nicole Kidman y Hugh Jackman, es un dramòn épico, en cual quiere regresar aquellos films al estilo lo que el viento se llevo. La trama girara entorno a una inglesa aristócrata, Lady Sarah Ashley (Kidman), hereda un enorme rancho en Maryland (Australia). Cuando los magnates ganaderos del lugar conspiran para quedarse con sus tierras, se alía contra su voluntad a un rudo conductor de ganado (Jackman) para trasladar a sus 2.000 reses a través de cientos de millas, teniendo que afrontar por el camino el bombardeo de Darwin, Australia, por las fuerzas japonesas que habían atacado Pearl Harbor sólo unos meses antes.

Y aunque la desilusión sobre el film es algo que podré considerar, espero encontrarme con una película que verdaderamente cumpla su objetivo y que no se pierda entre sus pretensiones por hacer algo grande.
Pero bueno todo lo que haga la señora Kidman me entusiasma, ya que soy su ferviente admirador y a pesar de sus inconsistencias en sus ultimas películas, que están de pena ajena, espero que esta sea su retorno a lo que solía ser antes como actriz, ya que la creo muy capaz.

Bueno aquí esta el trailer y espero sus cometarios .

martes 6 de mayo de 2008

Mi cine y sus películas favoritas

A los 17 años, se tiene una percepción muy singular del cine, mientras la mayoría ama estrenos como iroman , (que por cierto no he visto y si quiero ver ) y que otros creen que Rápido y Furioso es de lo más grande del cine acción, existen otros cuantos que ven al cine mas allá de vanalidades u otras tonterías.

Yo me encuentro entre esas dos partes, mientras veo el cine mas vacío como trato de darle más importancia a otro tipo de cine.

Ya hace algunos años el cine que he visto ha tomado otros rumbos a pesar de que me gusta el cine polomitero o de lo más comercial, he aprendido a ver cine con más fuerza, donde su objetivo primordial no es cuanto recauda el primer fin de semana ni cuantos premios puede ganar, si no hacer cine como la arte que es, así de simple y sencillo.

El cine se ha vuelto parte indispensable de mi vida, incluso tomarlo como una forma de vida y lo que algún día me gustaría hacer.

A continuación dejo las películas que han dejado huella dentro mi, y que me han enseñado haber el séptimo arte como toda una expresión cautivadora del ser humano.

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Dogville

Amada u odiada película, yo me encuentro en el primer caso. Al haber Dogville desde adentro podemos ver lo maravillosa y cruda que es al mismo tiempo, mientras te muestran dos contraste diferentes, una joven bella llena de ingenuidad hacia mundo, como un pueblo donde se ocultan los errores de una sociedad. La critica hacia esas sociedades y como esta puede hacer cambiarte y amoldar al ser humano. Todo esto bajo una estética muy interesante, en su ya conocido Dogma 95.

Los puentes de Madison

Los dramas románticos, en lo personal es un genero muy difícil de hacer, ya que los elementos integrantes muchas veces pueden llegar a ser cursis y monótonos, como lo podemos ver en muchas películas.

Este drama que inundo la pantalla por el 95, es una muestra del buen cine de Eastwood, es tan real y provocativa. Un cine simple, que oculta su complejidad en la relación de sus protagonistas, con un Meryl Streep sorprendente, una fotografía destacable y una dirección sobresaliente. Los puentes de Madison es el film mas “sincero” que visto, que fue capaz de conmoverme de una manera real.

Otras de las películas que puedo mencionar son:

  • Pulp Fiction grandiosa película de Tarantino
  • Amadeus de Milos Forman
  • Requiem for a Dream de Darren Aronofsky
  • The Shining de Stanley Kubrick
  • The Godfather de Francis Ford Coppola
  • Mulholland Drive de David Lynch

Ahora les toca a enumerar aquellas películas que han dejado huella en ustedes.

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